AGAPES FRANCOPHONES 2012

564 AGAPES FRANCOPHONES 201 2 de Poussin, Delacroix, Moreau. C’est le non-dit de la littérature, récupéré par l’image dans les beaux arts : ce serait la complétion de l’artiste pour lequel Médée ou Orphée ou Œdipe engagent l’époque de l’artiste, ses sentiments, ses idées, voire en variation libre. Le cinéaste, le peintre, le céramiste développent ainsi des aspects vus et saisis par eux-mêmes, que le discours littéraire a passé sous silence : Œdipe croise le char de Laïos, Orphée chante, imperturbable, tandis qu’Eurydice vient d’être piquée par un serpent, Médée contemple Jason vainqueur du dragon, etc. Une autre grille d’interpréter les productions artistiques s’inspirant des mythes serait, selon les contributeurs de ce volume, la réception du public. L’acte artistique, soit-il exécuté en céramique ou sur la scène, soit-il écrit, implique l’acte de réception qui, à son tour, consiste à juger et jauger les degrés de métamorphoses des mythes. (Claude Pouzadoux, p.25-40 ; Didier Souiller, p. 77-90) Le cinéaste – qui peut imager le mythe le plus que tous - voit dans le personnage mythologique une opportunité de greffer, d’un côté, sa propre personnalité créatrice sous les traits d’un dessinateur sculpteur ou d’un poète philosophe, comme le fait Cocteau dans sa triade cinématographique à partir du mythe d’Orphée (voir à ce sujet la pertinence des arguments de l’article fort riche de René Monnier, p. 125-142) ; de l’autre côté, le film peut sortir du monde sacré, et, par conséquent, il efface le rite et la connotation cultuelle de la cérémonie funéraire, par exemple, dans Médée , la production cinématographique de Pasolini où la transformation des Érinyes en Euménides ne se réalisera pas. « Médée est-il donc un film qui exprime le désespoir, la condamnation du monde occidental, un film altermondialiste avant l’heure ? » se demande Francesco Arru dans une étude, probe et rigoureuse, sur la modernité de Pasolini (p. 153-160). Le volume est un instrument de travail interdisciplinaire, érudit et, selon nous, indispensable à toute démarche critique et esthétique qui se donne pour tâche d’investiguer la transfiguration des mythes dans les productions artistiques. Il s’adresse, croyons-nous, aux chercheurs, aux doctorants et aux étudiants en Master, étant donné, en outre, les supports visuels regroupés au milieu du livre, qui accompagnent les explications données dans les études : des images des cratères à volutes, des décors de Forum Iulianum, des reproductions des toiles de Gustave Moreau du Musée d’Orsay, des séquences de films de Cocteau et Pasolini, etc. Ramona Mali ţ a Université de l’Ouest de Timi ş oara